Dramatische Poesie ist Poesie, die speziell für das Theater geschrieben wurde. Diese Art von Poesie kann oft lyrischer Natur sein, beispielsweise wenn eine Figur in einem Theaterstück einen dramatischen Monolog hält.
Dramatische Monologe sind eine sehr verbreitete Form der dramatischen Poesie. In einem dramatischen Monolog spricht der Sprecher eine Art imaginäre Zuhörer an, spricht also nicht explizit zum Leser. Diese Art von Poesie ist gut für den dramatischen Kontext geeignet, da Charaktere in einer Theaterproduktion oft kleine Reden halten, in denen sie einen imaginären Zuhörer ansprechen und in vielen Fällen das Publikum diese Rolle ausfüllt. Diese Art von Poesie kann eine liedhafte Qualität haben, lyrische Elemente verwenden oder sogar eine eher erzählerische Struktur verwenden. Auf diese Weise wird der dramatische Monolog und die dramatische Poesie im Allgemeinen nicht durch ihre Assoziationen mit Drama und Theater eingeschränkt. Stattdessen erscheint dramatische Poesie in zahlreichen unterschiedlichen Kontexten, wobei viele verschiedene poetische Mittel und Variationen im Kontext des dramatischen Mediums verwendet werden.
Einige klassische Beispiele für dramatische Monologe sind insbesondere "My Last Duchess" von Robert Browning, "The Love Song of J. Alfred Prufrock" von T.S. Eliot und "Killing Floor" von Ai. Einige Beispiele für dramatische Poesie könnten "After Hearing a Waltz by Bartok" von Amy Lowell, "The Battle of the Bards" von Theocritus, "A Servant to Servants" von Robert Frost oder "The Lady and the Painter" von Robert Browning sein.
